连昆说:“于是之‘生活——心象——形象’的创作方法，是他实践中取得的体会，也是他在表演艺术上的追求。他以一个严肃的艺术家的责任心与事业心，不断地在人物形象的创造上探索、攀登，形成了自己的表演风格。他在现实主义道路上，继承了前辈的传统，以勤奋、严谨的艺术作风，为话剧事业做出了贡献。我们在探讨、研究、总结他的表演经验的同时，可以预料，今后必然还会有人做更深入的思考，做更多的探索，为逐步地建立我们民族的话剧表演体系，推动我国社会主义话剧事业的前进，做出更大的贡献。”
北京人艺编剧梁秉堃曾在《林连昆：大器晚成的话剧大家》中说：“我们赞美诗人不是因为他说了什么，而是他让我们感知到了许多没有说出来的东西。”林连昆的精彩表演如同一切伟大诗人那样，给我们留下了许多只能意会不能言传的东西。
勤奋出天才，功夫在戏外
林连昆，祖籍福建，1931年6月生于北京，自中学时代起酷爱戏剧，曾演出过《升官图》、《小二黑结婚》等剧。1949年考入中央戏剧学院普通科，学习表演理论。1951年毕业后，留在中央戏剧学院话剧团工作，任演员。1952年6月北京人民艺术剧院正式成立，随团并入北京人艺继任演员，曾任演员队长，北京人艺副院长等职务，直至1998年退休。
一开始，林连昆只是个小演员，但是据梁秉堃回忆，当时的林连昆非常吃苦耐劳、踏实肯干。虽然大家基本上都是“跑群众”角色的演员，但林连昆除了演戏以外管的分外事特别之多，有些事完全是他自己主动要求担当的。比如，排练中他抢着帮助剧务搭临时布景，摆道具，做效果；演出中他抢着换布景，换道具，做效果。特别要提到的是，林连昆在《雷雨》里做效果，而且担当起“打雷”的主力活儿，也就是站在布景片后面不停地伸直胳膊平举两只手摇晃铁皮、钢板和三合板，铁皮可以制造“霹雳”，钢板可以制造“响雷”，三合板可以制造“滚雷”，或者是用两只手敲打梯形鼓以制造“闷雷”，可以说，没有一样不是重体力劳动。这个戏的雷雨又非常之多，几乎每一场都有，特别是第三幕里鲁妈逼着四凤对天鸣誓，那一段比较长的戏，雷声更是得紧紧跟着戏中的台词走，因此做效果一刻也不能停，这一段十分钟左右的戏演下来就得汗流浃背，腰酸手疼。
有时候，林连昆作为演员并没有什么戏，比如在《雷雨》里只不过是扮演一个没有台词的仆人，也就是上一次场，观众还没有看清他的脸就已经下场了，可是布景片后面的效果工作却非常之多，几乎是整个晚上都不得闲，连喝口茶水的工夫也没有。对此，林连昆依然无怨无悔，总是一声不吭地默默干着活儿，而且很投入，很动感情。剧院里的人对他这一点可以说是有口皆碑，戏组的核心小组也要经常对他进行表扬。陆游说：“功夫在诗外。”这些演戏以外的艰苦磨炼，对林连昆以后的艺术生活打下了基础。
林版“狗儿爷”堪比阿Q
林连昆的表演风格既鲜明强烈，又含蓄厚重，给人以审美的满足。近五十年的舞台生涯中，林连昆塑造了众多鲜明的人物形象。其代表作有：《骆驼祥子》中的小顺子，《茶馆》中的吴祥子，《英雄万岁》中的马文明，《关汉卿》中的王著，《李国瑞》中的李小敦儿，《请君入瓮》中的埃斯卡鲁斯，《左邻右舍》中的洪人杰，《吉庆有余》中的老崔，《绝对信号》中的老车长，《红白喜事》中的郑二伯，《小井胡同》中的刘家祥，《狗儿爷涅槃》中的狗儿爷，《天下第一楼》中的常贵，《末班车上黄昏恋》中的耿长春，《鸟人》中的三爷，《北京大爷》中的德仁贵等。
在舞台以外，他还塑造了《鸦片战争》中的琦善、《水浒》中的蔡京、《逃之恋》中的袁世凯等影视形象。其中，他因在电影《鸦片战争》中成功扮演琦善，而获得第十七届中国电影金鸡奖最佳男配角奖。
林连昆对人物的塑造，体现了现实主义表演艺术的成熟；心理技巧和外部技巧更趋完善，人物形象既鲜明强烈，又含蓄厚重。其中他演出的《天下第一楼》曾出访日本和中国香港、台湾，其扮演的常贵，被称为“戏魂”。此外，《茶馆》等戏当时赴欧洲、日本、加拿大、新加坡等国的演出，林连昆的表演也得到国外评论界的高度评价。
而林连昆1987年扮演《狗儿爷涅槃》的主要角色狗儿爷，更是被称为堪比“阿Q”的经典角色。在这个戏里，林连昆把他表演上所有的积累和储备都调动起来，用上去了。
林连昆扮演的狗儿爷其成功到了一种什么程度呢？
有一位观众看戏后给林连昆写了一封信。
信中说——“看完了您演的狗儿爷，走出剧场我不知道怎么回到家的。几天来，眼前老闪现狗儿爷的形影，耳旁总听到他的声音，一句话，狗儿爷使我神魂颠倒了！”
表演功底日益深厚的林连昆先后获得过北京市文化局、文化部优秀表演奖、全国话剧金狮奖、全国振兴话剧奖、首届文华大奖优秀表演奖等一系列奖项和殊荣，成为北京人艺演戏、演好戏最多的人，是人艺名副其实的台柱子。1984年，他因成绩显著，被评为北京市劳模，1988年被文化部评为全国尖子演员，成为当代享有盛名的表演艺术家。
|
|
