施万春，1936年6月14日出生于河北青县，1961年毕业于中央音乐学院作曲系，后留校任教；1973年开始在中央乐团从事音乐创作；1984年任中国音乐学院作曲系主任、教授；主要作品有管弦乐曲《节日序曲》、《瀑布》，弦乐曲《第一弦乐四重奏》，芭蕾舞《红色娘子军》第三场音乐，歌曲《梅岭三章》、《送上我心头的思念》，二胡与乐队《叙事曲》，扬琴与乐队《随想曲》等。
他于1965年开始从事电影音乐创作，先后为《青松岭》、《良家妇女》、《开国大典》、《重庆谈判》、《大决战》、《决战之后》、《七·七事变》《梅岭星火》、《孙中山》、《欢乐英雄》、《钢锉将军》等数十部影片作曲；他的电影音乐注意揭示人物心灵，勇于创新，在每一部影片中，都有新的想法；他为影片《孙中山》所作的音乐，使他于1987年获得了第七届中国电影金鸡奖最佳音乐奖。
施万春所创作的影视作品受到了社会大众的高度喜爱和艺术界的广泛认可，旋律流畅，音乐优美，富有情感的流露使音乐完全融入了电影艺术创作中。
他于1965年与刘国权导演合作，为其影片《青松岭》、《如意》、《二十六个姑娘》、《良家妇女》、《贞女》以及李前宽导演的影片《开国大典》、《重庆谈判》、《决战之后（上下）》、《七·七事变》；丁荫楠导演的影片《梅岭星火》、《孙中山》等数十部影片作曲。
施万春的曲子很注意揭示人物心灵，揭示人的内在东西，他勇于创新，在每一部影片中，他都有新的想法，新的创意，如在影片《良家妇女》中，他以民间乐器“埙”为影片主导音色，同时在民族基调上加入浪漫派技法，使影片音乐带有强烈的散文风格，影片《贞女》以二胡为主导音色，融进现代派技法，使影片音乐超越了“说明”和“表意”层次。施万春的创作风格就是民族的东西和西洋的的东西，现代的东西和流行的东西有机的融为一体。他为影片《孙中山》作曲，采用了浪漫派，民族的和现代技法相结合的创作手法，使背景音乐同影片内容、画面有机地融为一体，形成完整统一的风格。使观众在观看影片时注意力集中在整体情节上；《孙中山》的音乐于1987年获得了第七届中国电影金鸡奖最佳音乐奖。
施万春的成功，是与他平时的努力分不开的，他认为，作曲家应该像演员一样，必须投入到作品中去，深层次的体验，创作，他在为《孙中山》配乐时，就把自己看成是孙中山；为《良家妇女》、《贞女》配乐时，就把自己看成是女主人公，同影片的角色同呼吸，共命运，因此，创作出来的作品才有血有肉，有生气。
施万春的作品还有一大特点，就是注意“声画对位”，“背景音乐”，“效果音乐”与“气氛音乐”，如《孙中山（上下）》中的六次战役的音画关系有同步的，平行的，对比的，反行的；有画面虚，音乐实，有画面实，音乐虚，这就是根据主题来确定的声画，背景，效果和气氛的创作，“音乐既是电影语言中的一种，那就应该讲他自己的语言”，施万春正是用这种特殊的语言来向观众讲述电影，讲述生活的。
像大多数中国作曲家一样，声乐创作是施万春比较重要的音乐实践领域，而艺术歌曲的创作更是作曲家非常衷情的创作体裁之一。作曲家谈到对自己创作的评价时说:“艺术歌曲是我十分喜爱的创作体裁之一，在我的作品中除了《良家妇女》、《孙中山》几部电影音乐之外，艺术歌曲《送上我心头的思念》和电影《太阳和人》主题歌《人字歌》是我最满意的作品了。”
流畅、优美、易记的旋律；富于色彩感的和声；节制而有创新的音乐技法运用；自然、朴素、含蓄但富于情感的音乐表达是这首歌曲得以广泛流传的重要原因，也成为施万春艺术歌曲创作的重要特征。
施万春教授在近五十年的教学生涯中，为国家培养了大批音乐人才，他的学生大多成为了音乐战线上的骨干，活跃在国内外音乐舞台上。是首批国务院特殊津贴的获得者，2005年荣获中国电影百年电影音乐创作特殊成就奖。
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