《渔光曲》于1934年6月在上海公映后,连映3个月,造成轰动效应。主题歌《渔光曲》十几万张唱片一抢而空。
1935年2月《渔光曲》于1934年6月在上海公映后,连映3个月,造成轰动效应。主题歌《渔光曲》十几万张唱片一抢而空。
1935年2月,《渔光曲》在莫斯科举行的国际电影节上获得“荣誉奖”,成为中国第一部在国际上获奖的影片,从而使本片编导蔡楚生一跃而成为世界性的电影艺术家。 1934年9月16日出版的《联华画报》报导:“因为这部片子有了这惊人的收获,于是引起欧美人士之极大注意。最近,已为法国文学家法国作家协会联合会副会长德化勒氏以重金购去全欧放映权……不久的将来,在欧洲的名城大埠可以看见《渔光曲》的灿烂夺目的广告灯牌。”
数十年前拍摄的这部黑白故事片,居然令中外电影观众如此陶醉,并至今魅力不减,时间证明,《渔光曲》确实是我国电影史上一部颇有建树的影片。
《渔光曲》向我们展示了一种真实的人生。这种真实的人生,得益于编导对生活的真切感受。蔡楚生从小生长的海边,对渔民的生活比较熟悉,从小就对渔民的悲惨遭遇寄于同情。他1933年加入左翼组织“中国电影文化协会”并被选为执委会委员。他的力作《都会的早晨》,表达了他对劳动人民的同情,并以阶级观点观察生活,分析社会、分析人生。
《渔光曲》拍摄周期长达18个月。1934年6月14日在上海金城大戏院首映,时值盛暑,观众如潮,连映84天,创造了当时国产影片最高上座纪录。1935年2月,《渔光曲》参加了苏联电影工作者俱乐部为纪念苏联电影国有化15周年在莫斯科举行的国际电影节,并获得“荣誉奖”。成为我国第一部获得国际荣誉的影片。它不仅获得广大观众的喜爱,也受到世界影坛人士的赞赏。日本电影评论家岩崎昶认为《渔光曲》“是一部社会意识非常浓厚的新倾向的影片”。
安娥词,任光曲。作于1934年,是同年上映的影片《渔光曲》的主题歌。任光为作此曲,特赴渔民区观察渔民生活与劳动。质朴真实的歌词的委婉惆怅的旋律鲜明地描绘了30年代渔村破产的凄凉景象。音乐中饱含了渔民的血泪,感情真挚,展示了旧中国渔民苦难生活的悲惨遭遇,抒发了劳动人民心中不可遏制的怨恨情绪。歌曲是单一形象的三段结构,各段音调虽有变化,但由于统一的节奏型,相同的引子和间奏,使音乐成为一个整体。它然采用了宫词式,但调性色彩并不明朗,似乎是在旷远之中表露出一丝哀愁和压抑。它还通过贯穿全曲的舒缓和节奏,刻画出渔船在海上颠簸起伏的形象。这些都增添了作品的艺术魅力。
云儿飘在海空,鱼儿藏在水中。 早晨太阳里晒鱼网,迎面吹过来大海风。 潮水升,浪花涌,鱼船儿飘飘各西东。 轻撒网,紧拉绳,烟雾里辛苦等鱼踪。 鱼儿难捕船租重,捕鱼人儿世世穷。 爷爷留下的破鱼网,小心再靠它过一冬。 东方现出微明,星儿藏入天空。 早晨鱼船儿返回程,迎面吹过来送潮风。 天已明,力已尽,眼望着渔村路万重。 腰已酸,手也肿,捕得了鱼儿腹内空。 鱼儿捕得不满筐,又是东方太阳红。 爷爷留下的破鱼网,小心还靠它过一冬。
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