有20世纪中国“大美术”家之称的张仃，涉足多个艺术领域且成就卓著，无论漫画、年画、书法、壁画、宣传画、装饰画、水墨画、焦墨画还是工艺设计。
新中国成立初期，全国政治协商会议的艺术设计、全国政协会徽设计、全国人民代表大会的美术设计、开国大典的美术设计、天安门城楼和广场大会会场设计、开国大典纪念邮票的设计等一系列关乎国家形象的重大设计任务，均出自张仃之手，这使得他当之无愧地成为新中国开国首席艺术设计家。
焦墨山水最能还原苍劲、宏阔、有力、具有金属感的画面。晚年的张仃，铺开了一个无限丰富、壮美宏阔的焦墨世界。这个秉持完美主义理想的世纪老人，生活在北京西郊的一处自己选材、自己设计的山屋里，每日课读鲁迅。有时对着外面的世界，他会重复他的名句：“美盲比文盲多”。
不想去打扰鲁迅先生
1932年，年仅15岁的张仃从日寇占领下的东北故乡流亡到北平，考入北平私立美术专科学校国画系。
严酷的社会现实、陈腐守旧的校风，使他身心处于焦虑状态。就是在这样的背景下，鲁迅进入了他的视野。在鲁迅杂文的启发下，张仃开始画漫画，揭露社会黑暗。1934年9月，张仃因参与组建北平左翼美术家联盟的活动，被捕入狱。
出狱后的张仃，漂流到南京，靠画漫画为生，继续抨击社会黑暗。当时鲁迅就住在上海，正领导着左翼青年木刻运动。但是崇拜鲁迅的张仃并没有去拜访鲁迅。在后来的一次采访中，张仃这样回答：“我后来到南京，经常跑上海，本来是有机会认识鲁迅先生的，但当时不想去打扰，因为鲁迅先生的时间很宝贵。”
1938年，21岁的张仃从“国统区”的“左翼”文艺团队来到了延安。向往革命的张仃留在了延安，毛泽东批示周扬安排他在延安鲁迅文学艺术院美术系任教。他一边从事美术教学，一边进行年画、宣传画和装饰画的创作，这将他训练成了一个多面手。延安所有与设计有关的事情，都由他一人包揽了。诗人艾青曾经说过，张仃到哪里，摩登就到哪里。张仃给延安的剧团、秧歌队设计舞美和服装；给一年一度的“大生产展览会”做总体设计。
他一炮打红的设计是作家俱乐部。为了作家们能有一个固定的场所进行交流和聚会，张仃将当地的窑洞就地改造，设计了别具一格的作家俱乐部。他就地取材，把当地老百姓用粗羊毛织成的灰毡子、筛面用的箩，还有苇子、土布等等土材料都运用到设计中，并带领木匠亲自动手制作。用山沟里的木头在进门处搭起一个小小酒吧台，外面罩上蓝、白土布；把老乡筛面粉用的箩（细铜丝编织而成），用木片装饰成筒状壁灯，挂在四面墙上，一盏小油灯从丝网里射出迷朦的光线；把一个大箩筐吊在屋顶，用抽成褶的白土布围成灯罩；用当地的土毡子做成沙发、折叠椅、桌布、窗帘……几间破房子让张仃摆弄得又浪漫又典雅，成了延安最时髦最漂亮的地方。当作家们踏进装饰一新的俱乐部时，都感到非常惊讶，他们好像来到一所西方的建筑里。俱乐部每个周末都要举行舞会，而且是化装舞会，舞会上用的假面具、服装都是张仃一手设计的。俱乐部不仅吸引了延安的文艺家，毛泽东、周恩来等中央高级领导人也成为这里的常客。
首次延安大生产运动成果展，同样由张仃承担总设计与产品包装设计。振奋人心的巨幅标语和硕果累累的展品冲击着人们的视觉，使这次展览成为延安的一个盛大节日。
在延安的文艺整风运动中，张仃扮演了一个无法替代的角色。1942年5月中旬，也就是在“延安文艺座谈会”召开期间，张仃在延安的《解放日报》上发表了长文《漫画与杂文》（分别刊登于1942年5月12日、5月22日的报纸）。文章中，张仃从美学的角度阐述了漫画与杂文的价值及其艺术规律，提出“讽刺是漫画与杂文的灵魂”。当时延安盛行一种观点，认为革命根据地只能歌颂，不能暴露，张仃认为这种看法过于偏狭，因为“人类社会有矛盾，有笑，有泪，就有讽刺，有谁能认识客观真理，不怕真理，也就不怕反映客观真实的含有真理的讽刺”。为了证明讽刺的价值，张仃引用鲁迅肯定讽刺的观点，还有鲁迅杂文中的讽刺手法。然后，张仃引用鲁迅的《这样的战士》，正面提出理想的艺术人格。
新中国首席形象设计师
1949年第一次文代会期间，周总理派人去会上找张仃，让他开完会去中南海报到。给他布置的工作有：改造（中南海）勤政殿、怀仁堂，设计政协会议的会场。当时张仃住在中南海瀛台的待月轩。他在这里设计了政协会徽和第一届全国政协会议纪念邮票、开国纪念邮票以及开国大典的典仪设计和天安门的装修方案，最后由总理拍板定夺。天安门城楼上两边的4个大红灯笼，是他的绝妙之笔。
开国大典时天安门城楼上还没有国徽。当时国家高级艺术设计人才极其匮乏，也没有专门的运作机构，中央政府委托了两个专家设计组进行国徽的设计，一组是中央美院的实用美术系，另一组是清华大学建筑系，张仃和梁思成分别是两组的核心人物，定稿将在两个专家设计组提供的方案中进行选择。
当两组方案放在一起比较时，风格大相径庭。梁思成小组的国徽，调子是灰色的。核心内容是一块玉璧，设计理念为：玉璧有国器的象征，也含指祖国统一，完璧归赵。文人气息浓郁。周总理认为这个方案没有体现出新中国的政权特色，不完全符合“中国特征、政权特征、形式庄严富丽”的三大国徽设计要求。
张仃小组的国徽，调子是红色的。天安门为主体，设计理念为：天安门是中国灿烂文化和悠久历史的象征，同时又是中国新民主主义运动开始的地方，1919年的“五四运动”就发生在这里，新中国也在这里宣布成立，因此将天安门作为国徽的主体。红色齿轮、金色嘉禾象征工农联盟，五角星象征工人阶级的政党——中国共产党的领导；齿轮嘉禾下方结以红带，象征全国人民大团结和国家富强康乐；张仃觉得大红色是绝大多数中国人喜欢的颜色，尤其是喜庆的时候，再配之金色有辉煌的感觉，他说：“通俗并不是庸俗。”
当时对于两个设计方案的看法有争议，政协为此召开了论证会。最终，统一了看法。中央传达了一条意见：国徽当中一定要有天安门的形象，接纳了张仃小组的方案，周恩来将完善国徽的工作交给了梁思成。
1950年4月，中央美术学院成立，张仃任实用美术系主任，他成了名副其实的“新中国首席形象设计师”。1959年，张仃任美术组长，主持建国十周年的十大建筑工程美术设计。虚怀若谷的张仃，处理如此浩大、庞杂的美术工程，举重若轻。
会面毕加索
在中西文化交流过程中，张仃从半个世纪前，便致力于中国文化向世界传播的“顺差”。
建国初期，新中国需要向世界展现一个健康而充满活力的形象。通过重要展会进行的国家涉外宣传，几乎多由张仃领导或执行。1951至1956年间，张仃曾将展会设计送往布拉格、莫斯科、巴黎、华沙、莱比锡、罗马。中国的汉画、蓝印花布、民间剪纸、江南园林，经他采用的东方文化的视觉形象引来观者如潮。一些由他设计的场馆被奉为经典，上了所在国邮票画面。
1956年，世界博览会在法国举行，张仃领命前往，主要任务是设计世界博览会的中国馆。去法国之前，张仃预感此行能见到自己仰慕已久的毕加索。于是，他细心准备了礼品，一个是中国民间艺术中最常见的门神年画，另一个则是齐白石的水印画册。
加入代表团不久，张仃便提议去拜见毕加索，由于毕加索也于1944年加入了共产国际，属红色身份，在政治上不存在什么问题。很快，这个提议获得了批准。在法国南部坎城像兵营一样大的别墅里，张仃终于见到了毕加索。但由于当时在场的翻译有点问题，所以此次会面聊得并不尽兴。
中国当时的外事纪律很严，类似给国际友人送礼品等小事，还得通过会议才能决定。当时，给毕加索送礼的事是由代表团一名女政工干部主持的，这位干部认为门神是中国封建迷信的象征，所以不能送门神年画，怕这样会影响新中国的光辉形象，这个决定让张仃很遗憾，他坚信毕加索一定喜欢他准备的门神年画。于是，张仃便把那套齐白石的水印画集送给了毕加索，毕加索也回赠给张仃一本自己新出的小画册，并在小画册上用蓝色的铅笔签上了“张仃”两个字，还画了一只和平鸽。彼此互赠礼品结束之后，毕加索专门戴上面具，打扮成一个“斗牛士”，把文化代表团的人逗得哈哈大笑。
这次会面让张仃终生难忘，为此，他专门写了一篇文章描述毕加索画室的情况，对画室的布置描述得很细致。从这个细节可以看出，他对自己敬佩的同行观察得很仔细。
两个月后，张大千去拜访毕加索，毕加索说：“我真不明白，你们中国艺术家为什么要到法国来学艺术。”后来，他还把自己临摹齐白石的画给张大千看，问他画得对不对。显然，张仃送的《齐白石水印》起了很大的作用。
守住中国画的底线
1979年，历史再次将机遇与重任赋予张仃，他主持了首都机场和北京地铁壁画群设计，创作了在国内外引起强烈反响的《哪吒闹海》和《燕山长城图》大型壁画。影响中国现代艺术复兴的首都机场壁画，不仅让人从中看到愉悦、和谐和久违的美，在当时的文化界和思想界掀起冲击波，引发了许多关于“美”、“人性”、“道德”、“现代化”等等讨论，也帮助人们突破了种种观念的禁锢，成为中国现代史上重要的形象传播范例。
1980年，张仃任中央工艺美术学院院长。历任中国美术家协会常务理事、中国工艺美术家协会副理事长等。
张仃是一位用生命拥抱自然的艺术家，在生命的最低谷，是大自然拯救了他的心灵，让他发现了焦墨艺术，整个后半生，他和焦墨互相发现，互相表现，互相安慰，完完全全地融为一体，他不仅使焦墨山水在中国山水画中确定为一个新的画种，而且对中国山水画人文意蕴的扩充和延伸，作出了可永载美术史册的贡献。
张仃在《它山画语》中谈到最佩服凡·高“带着感情画画儿”，他自己到山水中也是如此。不受感动他不画，一定是有了激动他才会画，而且是玩命地画。为了写生，20多年来他的足迹踏遍了名山大川，带着一个本，一支笔，一个小马扎，一根拐杖，耄耋之年依然登临太行山写生。1999年他撰文《守住中国画的底线》，批评刘国松多年前提出的“革毛笔的命”，及吴冠中当时提出的“笔墨等于零”。由此引发了一场关于中国画笔墨的大辩论。
为了贴近自然、享受自然，张仃把家建在京郊的山林中。按照他自己的设计，两层小楼石头当墙，木头做架，为北欧山民风格建筑，体现出一种力度与厚重。石屋四周种植有竹子、银杏和枫树等多种植物，夏天浓绿，秋日黄红，从每一扇窗户往外看都是美景。“我每天能熟睡10个小时！”张仃顽童般地笑着说，右耳听不清了，左耳还管用。难怪在他惯坐的藤椅左边，一盏落地式台灯上，挂着一个小笼子，里边养着一只大蝈蝈，听蝈蝈的叫声有如山的呼唤，会让张仃先生跟着发出轻声的哼哼。
相关链接
张仃，号它山，辽宁省黑山县人，1917年出生。当代著名中国画家、漫画家、壁画家、书法家、工艺美术家、美术教育家、美术理论家。历任中央美术学院实用美术系主任、教授，中央工艺美术学院院长。曾任中国美协常务理事，中国美协壁画艺术委员会主任，中国工艺美术学会副理事长，黄宾虹研究会会长，中国画研究院院务委员等职。
|
|
