陈歌辛，原名陈昌寿，出生于江苏 南汇（今上海南汇），著名作曲家，人称“歌仙”。其祖父为印度人，祖母是杭州人，祖父婚后便定居上海。本姓吴，后被其母过继给一户陈姓人家。
陈歌辛毕业于格致中学，曾短暂跟随德籍犹太音乐家弗兰克尔学习音乐基础理论及声乐、钢琴、作曲、指挥。其后在上海一些中学教授音乐，并创作歌曲。
1934年，陈歌辛与金娇丽结婚。
1938年，陈歌辛任中法剧专音乐教授，与张昊、铁铮、郑守燕等组办“歌咏指挥训练班”，谱写了一些抗战歌曲。
1941年，陈歌辛被日本占领当局逮捕，关入著名的极斯菲尔路76号酷刑折磨三个月后放出。之后，陈写出了代表作《玫瑰玫瑰我爱你》、《凤凰于飞》、《恭喜恭喜》、《夜上海》等名曲，由周璇等演唱出名，在上海风靡一时。
1946年，陈歌辛和妻子金娇丽一起前往香港投奔夏衍，同年，他创作了《夜上海》。
1949年上海刚解放，陈歌辛托人将年仅14岁的儿子陈钢送去加中国人民解放军。
1950年陈歌辛回到上海，任昆仑电影制片厂作曲。1957年在反右运动中被打倒，送往安徽白茅岭农场劳动，在三年自然灾害中因饥饿死于当地。
1979年获得平反。
陈歌辛一生创作歌曲近200首，其中《玫瑰玫瑰我爱你》、《蔷薇蔷薇处处开》、《渔家女》、《恭喜，恭喜》、《夜上海》、《小小洞房》、《初恋女》、《凤凰于飞》等歌曲，至今仍在海外及港、台、澳等地盛唱不衰，而他的《春之消息》组歌及《渡过这冷的冬天》、《不准敌人通过》等歌，则在抗日战争时期风行一时，起过振聋发聩的作用。
陈歌辛自幼聪明好学，青年时代便博览群书，专研音乐和诗歌，尤其爱采集民歌。故在他创作的歌曲中，常洋溢着江南水乡的浓厚风情。陈歌辛长得漂亮，隆准的鼻梁，雪白的皮肤，中等偏高的身材，配着一双黑白分明的秀目，讲话时面带笑容，富有共鸣的男高音，操着流畅地道的上海话，声音抑扬顿错，谈吐风雅，十分迷人。无怪他的学生们说，听陈老师讲课，真是如沐春风。周璇也曾在五十年代初说：“听陈先生讲话，感到是一种享受；唱陈先生的作品，感到十分的贴心。”
陈歌辛少年时，。但学习时间不长，以后的成就全*他自己坚持不懈地勤学苦练。他喜爱民歌，几乎所有浦东的田歌、车水号子、打谷号子、打夯号子......他都能高声唱出来，他后来为学生讲课时，往往开宗明义第一课遍说：“......音乐发源于劳动，田歌、山歌、劳动号子等，便是最朴实真诚的音乐。我的作曲便是师法劳动号子与民歌，因此不能‘数典忘祖’，我们必须为辛苦的大众而歌......”有学生提问：“那么先生的名字由昌寿而改歌辛，道理也正在于此吗？”陈歌辛颔首微笑。
陈歌辛毕业于上海的格致中学，音乐完全靠自学成才。年轻时的陈歌辛风流倜傥，但十分勤俭，在女中教音乐时，整日穿一件洗得发白的淡蓝竹布长衫，就是这个英俊青年的这身装扮，竟深深的打动了一个情窦初开的女学生。她叫金娇丽，是个富家千金，又是学校的校花，年仅16岁，此时的陈歌辛也只有19岁，两人相爱了。一年后，他们冲破重重阻挠结婚了。
陈歌辛是个音乐天才，20岁左右的他已闻名上海滩，创作了大量的流行音乐和电影插曲。但他又是一个热血青年，孤岛时期，看着破碎的山河，他也加入了反帝的队伍，与中国现代舞的开山鼻祖吴晓邦合作，一连创作了四部抗日歌舞剧。陈钢清晰地记得1941年，他刚6岁，一晚，日本宪兵冲进了他们在华格臬路的家，陈歌辛因为创作了大量的抗日救亡歌曲，而被认为是共产党，关进了“七十六号魔窟”，三个月后被保释出狱。
王家卫罗大佑坦言
音乐灵感源自陈歌辛
--纪念流行歌曲创作大师陈歌辛逝世40周年
三十年代的春光一点都未褪色，三十年代的爱情仍然如梦甜蜜。今天是中国早期流行歌曲创作大师陈歌辛逝世40周年纪念日。
王家卫电影(花样年华)直接从歌曲汲取了灵感，电影中“电台播放”的(花样的年华)
给影片增添了不少的怀旧气息，也给整部电影定下了基调；罗大佑在杭州演唱会上叙说了自己源于陈歌辛而来的感动，他说：“音乐的力量真的很大，陈先生不会想到，50年前他留下的这首歌会这样感动50年后的另一个作曲家，如果50年后，也有人能这样唱我的歌，那才是我真正的成功”，那次演唱会上罗即兴演唱了陈歌辛的一首歌曲(永远的微笑)；以翻唱旧曲闻名的台湾歌手蔡琴，其翻唱的歌曲近一半来自陈歌辛的创作……华人歌手圈内，经意或不经意地翻唱陈歌辛的歌曲已经渐成风尚，陈留世的歌曲变成了当代歌手的一座宝藏，我们熟知这些歌手，但我们不一定熟知这些歌曲的作者。
陈歌辛出身于上海一个有印度贵族血统的家庭，祖母是杭州人。其音乐才华在三十年代开始崭露头角，未满20岁开始执教于上海几所中学，男高音能唱到21度，当时被誉为音乐才子；抗战后开始为上海抗战影片写子大量的歌曲，积极投身救亡运动，被誉为一代歌仙。30年代末与40年代初，他络绎写了不少抒情的通俗歌曲，如《蔷薇处处开》、《玫瑰玫瑰我爱你》、《凤凰于飞》、《夜上海》等，供周璇等歌星演唱，曾风靡一时。抗战胜利直到1954年，陈在香港和内地仍有大量优秀影片歌曲问世。
1961年，陈歌辛逝世。
陈留世作品有200多首，内容大部分是歌唱爱情与春天的，是那个黑暗岁月向往春天的情怀一种自然抒发。其中《玫瑰玫瑰我爱你》是中国第一首在世界范围内传唱的流行歌曲，50年代抗美援朝战争时，陈歌辛表示如果让他到美国领取这首歌的版税，他可以向国家捐献一架飞机。据其后人说，陈一生未领到什么版税，他一生清贫。
陈歌辛的儿子陈钢是国内著名作曲家，小提琴协奏曲《梁祝》的作者之一。
据悉，台湾方面由龙应台牵头在年内将举办一场经念陈歌辛的专场演出。由陈歌辛孙女陈帆红制作的纪念网站“梦中人”也于近日开放，上面收有大量陈的歌曲与文字资料。
陈歌辛:乱世里的优雅
上海沦陷后，一个“凶残的、大而破的夜晚”，小说作家张爱玲透过窗户，听到歌曲《蔷薇处处开》传来，忽然感到一种“幼小的圆满”。
而此时，陈歌辛也许刚刚写罢另一首曲子。然后，他喜欢在离家不远的澡堂泡个澡，再到楼下点着黄灯泡的大排档里，寻找他喜爱的美食。
这个“懂得生活的人”笔下词曲，总带着“平淡天真中楚楚可怜的美”。在儿子陈钢看来，父亲这些歌，都是“对美的歌唱中表达着生活的希望”，这在当时的高压下，是一种无声的抗争。
儿子一直试图勾画父亲“温和含蓄”的形象。他印象中的陈歌辛，举止文雅，却又很幽默，偶尔会对人作出尖刻评价。当时，写出《夜上海》、《凤凰于飞》、《花样的年华》、《玫瑰玫瑰我爱你》等歌曲的陈歌辛，早已是上海音乐界的名人，“家里人流熙熙”，一旁，煤气炉子上烧着菜，这边，朋友们高谈阔论，陈歌辛在人群中，像一个“儒雅的书生”。
他皮肤雪白，鼻梁高挺，早有美男子之称。有时穿件熨得平正的淡蓝色竹布衫，有时又西装革履，“风流倜傥”。他富于共鸣的男高音和地道的上海话，让学生们无法忘记。
更难忘的，则是他“抒情”的生活方式。陈歌辛的《苏州河边》，由歌星姚莉演唱。每次录完音，两人默默地走在街上，陈歌辛都很少讲话，似乎还没从“我望着你，你望着我”的歌词中走出来。
“他的感情总是放在心里，外表却是含蓄的。”陈钢说。
他认为，这种感情，通过歌曲传播，成为上世纪三四十年代海派文化繁荣背后的一种努力。有音乐史学者则评价，30年代末和整个40年代的上海音乐，“是属于陈歌辛的”。
那时候，甚至连儿童电台都在播放他的歌。他的歌一旦唱出，总是很快走红，被许多人抄在白纸订成的本子上，然后用硬纸糊上花布，做成精美的豪华日记本，然后装进行囊，奔波千里。
在苦难的乱世，“他的心里有个春天，并且在向往、渴望和追求”，音乐史学者戴鹏海这样评价。这种向往，通过对“花”、“春天”的歌唱，表现出来。无论玫瑰、白兰还是蔷薇，都在他歌里多次出现，而且曲调自然、放松。
60年后，一名当时还年轻的文工团战士撰文回忆道，陈歌辛的歌，“凡是多少了解一点"孤岛"上乱世风光的老年人”，都不会忘记。
不过，忘记仍旧不可避免。当年传唱的时代曲，有一天突然被冠上黄色歌曲之名，禁止演唱时，以电影配曲出名的陈歌辛，则只能为动画片写写插曲。
后来，陈歌辛被打成右派，下放到安徽的农场劳动。他并未改掉旧时生活习惯，妻子来看他时，屋子里没有水，他们便拿铁罐子舀一壶雨水，在茅草屋里煮红茶喝。
研究者称，正是这个时候，象征中国城市文化顶峰的海派文化，被整个儿割断，难以为继。一同被割去的，还有时人那种“隽永”的情感。
不过陈钢认为，海派文化并未消亡，只是南迁了。曾有一名台湾女作家告诉他，小时候，妈妈牵着她的手去菜市场买菜，一边走，一边就哼着陈歌辛的歌。如今，妈妈老了，换她牵妈妈的手了，走路时，哼的还是这首歌。
这让陈钢觉得，父亲的歌，与歌曲背后的一脉海派文化，在他乡被传递下来，在故乡却失落了。
即使“小资”重新变成社会潮流，陈歌辛的作品也被人反复翻唱，但陈钢认为，浅层次的再现和模仿背后，缺少的是当时人们纯洁安静的内心。
就如同陈歌辛那首《恭喜恭喜》。旧历年将至，“恭喜恭喜恭喜你”的歌声又开始响彻大小城市的大街小巷。当年为抗战胜利而谱写的这首缓慢而抒情的歌曲，如今被“敲锣打鼓”地热闹演绎。陈钢担心，被忘记的除了作者的名字，还有作者那种优雅、含蓄的情怀。
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