83岁的国家级非物质文化遗产项目代表性传承人杨洛书老人在整理各时期的代表作（11月14日摄）。杨洛书18岁即开始木版年画创作，其《水浒传》《帝王图》《西游记》等作品构图奇妙，雕刻精细，栩栩如生，且乡土气息浓郁，深受国内外友人喜爱。他被联合国教科文组织授予“民间工艺美术大师”荣誉称号，其徒子徒孙逾百人。
临近岁末，山东潍坊杨家埠村木版年画生产又开始进入旺季。
杨家埠木版年画始于明代末年，繁荣于清代，至今已有400多年历史，与天津杨柳青、苏州桃花坞木版年画并称中国民间三大木版年画。杨家埠木版年画按照不同时期民众的风俗信仰、审美观点、生活需要创作和发展，形成了古朴雅拙、简明艳丽的艺术风格。其表现内容丰富多彩，有神像类、门神类、美人条、金童子、花鸟山水、戏剧人物、神话传说等，同时也有反映民生、针砭时弊之作，但喜庆吉祥是杨家埠木版年画的主题。
2006年，杨家埠木版年画被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。近年来，当地相关部门加大了对年画的挖掘整理和传承保护力度，使一些濒临失传的民间题材和工艺焕发生机，新人佳作更是层出不穷。在杨家埠，人们不仅可以欣赏到上百套年画佳品，目睹自明代以来的各种工具、原版，还可系统观摩完整的年画制作流程。
清代乾隆年间鼎盛时期的杨家埠村就有“画店百家，画种上千，画版数万”之说。如今，只有310户、1150口人的杨家埠村每年的年画产销量达2000余万幅，产品远销上百个国家和地区。杨家埠木版年画这一华夏民间艺术宝库中的奇葩，正以其浓郁的乡土气息和淳朴鲜明的艺术风格日益发扬壮大。
杨家埠木版年画是流传于山东省潍坊市杨家埠的一种民间版画，是我国民间艺术宝库中的一朵奇葩，以浓郁的乡土气息和淳朴鲜明的艺术风格而驰名中外，与天津杨柳青、苏州桃花坞并称为中国民间木版年画三大产地。
杨家埠木版年画，历史悠久，始于明朝末年，繁荣于清代，迄今已有四百多年的历史。明代是木版年画发展成熟阶段，那时西杨家埠村就“家家印年画，户户扎风筝”。明代隆庆二年后，杨家埠年画艺人创立了“恒顺”、“同顺堂”、“万曾城”、“天和永”等四家画店。清代乾嘉年间，杨家埠木版年画开始兴盛，至咸丰年间达到鼎盛，一时间，当地出现了画店百家、画种上千的盛况，年画人才辈出，木版年画曾行销大半个中国。
杨家埠木版年画工艺精湛，内容丰富。每年春节年画题材都会更换一次，许多新思想、新事物出现之后，马上就能够在年画中反映出来。
杨家埠木版年画长期以来形成了鲜明的艺术特点，表现手法上，它通过概括、象征、寓意和浪漫主义手法来体现主题。构图完整、饱满、匀称，造型夸张、粗壮、朴实，线条简练、挺拔、流畅，色彩艳丽、火爆、对比强烈，富有装饰性和浓郁的生活气息，充分体现了我国北方农民粗犷、奔放、豪爽、勤劳、幽默、爱憎分明的性格和高尚的道德情操，是典型的“山东大汉”。也正是这种独到的风格特点，因而倍受中外来宾和专家学者们的喜爱。
2006年5月，经国务院批准，杨家埠木版年画被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
9月26日傍晚，陪同客人去了杨家埠民俗旅游区，在《杨家埠民间艺术大观园》内的木版年画作坊内，拍摄了老艺人印制木版年画的过程。
杨家埠年画属于木版、水质颜料、套印年画。其生产印制，大体上可分为绘稿、刻版、印刷等几道工序。
艺人首先用柳枝木炭条、香灰作画，名为“朽稿”，在朽稿基础上再完成正稿，描出线稿，反贴在梨木版上供雕刻，分别雕刻出线版和色版。
所谓线版，就是整幅画的线条；所谓色版，就是用来印颜色的版。一幅画中设计了几种颜色，就要刻几块版。
印刷一张年画要先从墨线版印起，也就是用用黑墨在线版上印刷出年画的轮廓，然后再用色版一次次印刷上不同的色彩。
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