作家要有真思想。
用真诚之心看真相。
要有一颗真诚的心,才能去看到很多真相,实际上真实的东西是只对真实的人才会展现出来的。
对人怀着极大的热情,注意那些人是怎么穿着的,他们互相之间的关系是什么样,这种对人物的兴趣的影响非常深刻。
无论在哪里,或是在街上走路,或是在饭馆里吃饭,包括聚会聊天,看到的很多东西都是别人没有留意的,这些东西可以积累在人生经验中,然后自然而然地就显现出来了。
潜移默化,是一种感染式的,是以他对人生的态度或者他自己的言行感染你。
写作有创作上的极大愉悦。写的稿子都塞在床铺底下,写累了就在草地上看蓝天白云,
文字创作,这个东西没有具体的标准,不像自然科学,一就是一,二就是二,这个东西可以说是名著,也可以说不是。
不要站在个人的情感中,因为创作路子应更广泛。
我自己开始写戏,戏剧结构非常紧密的、严格遵守"三一律"的作品是戏剧的高峰。并不会把它作为一个剧作来看,只是被它的情节所吸引,因为它的故事情节非常强,一个为观众写作的剧作家,告诉他,什么地方观众对戏剧有反应。 剧作是戏剧的"瑰宝",产生一种联想,想到一颗钻石,这个钻石在发光,每一个面,每一个切面都在发光。
不知道被一种什么无形的东西锢的这么紧,总是放不开。
一个著名剧作家的孩子,从来就觉得自己是一个普通人。
水到渠成,小说、影视剧,对文字创作,对塑造人物,对戏剧性都有了一些经验的积累,对整个人生的思索,对人和世界,人和社会,人和自己的内心这种思索到一定程度后,都比较深厚。
这么一个舞台,舞台面积是有限的,时间是有限的,就在两个小时之内,这种极大的集中,把所有的东西都非常集中、极大的压缩。挑战非常大,不像影视。
话剧是一个小众的艺术,这不可能改变,因为在中国话剧已经有100年历史了。
要看作者,要看一个编剧,你想怎么做,你想要说什么。 只有当你面对小众,面对愿意买票走在黑漆漆的剧场里看那些人活动、说话时,你才有可能把自己更深的思索展现出来、说出来,这既是话剧的魅力又它的优势,它会是这样的,他不应该完全融合于影视这种大潮之中。
这个时代为什么不出曹禺、老舍这样的大师,这个时代没有了很多东西。这个时代没有诗,诗变得越来越少,没有真正好的旋律,就像柴可夫斯基、贝多芬这样的音乐家也没有了。
这个时代,精神上的东西变得越来越少,物质变得越来越强,人们的眼光,人们的感觉,更多投射在物质上,而不再面对自己。
打手机,他立刻可以接到,但是一封信,要经过几个月才可以到达,你会说这样的话,你的情感会有一个很深的积淀和积累,会表达另外一种东西。
都在追求快,都在追求效率,效率成为衡量一切的标准,这实际上是工业文明的标准,但是快是为了什么?是不是效率是唯一的标准?搞写作的人,可以想的更多,但是究竟怎么解决还想不出来。
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