用画笔诠释人生。酣畅淋漓的油彩下，洋溢着东方气息，渗透着西方浪漫。在行云流水的节奏中，在绚烂变幻的色彩中，传达大自然的蓬勃生机，以及天人合一、虚静忘我的精神境界。
艺术创造是心灵与画面的接触。
一画数小时；与绘画的"争斗"，日复一日，在不肯乖乖顺从意志的空间里挥笔，即使被疲劳折磨得头晕眼花，但看见色彩和空间逐渐形成，终于成为要表现的样子，便感到莫大的快乐。
艺术求索之路
在他看来，从16世纪起，中国画就失去了创造力，画家只会抄袭汉朝和宋朝创立的伟大传统。美和技巧混为一谈，章法用笔都有了模式。
自然与心灵才是创造艺术生命的源泉。为什么绘画语言这么贫乏？为什么没有足够的想象力创作富于变化的作品？为什么被传统所束缚？
中国有灿烂的文化和历史，根本无须向那些灰褐色基调的死板画面求教。学生们或许忘记了，宋代绘画的空间感和构图的高妙。他们不会用自己的眼睛去看，去细细观察。
画画都是每个人自己喜欢。所以，应该自己去找情致，不然总是画出来一样的东西。一开始画得好、画得坏都无所谓，只要有兴趣，逐渐逐渐，自然会有好的东西出来。
画画不能取巧。要不停地画，不停地画，不停地画，年轻人急于求成，功利心重，不是好的。
|
|
